Silviu Ioan Soare -expoziţie de ceramică la Muzeul
Municipal Călăraşi
-sâmbătă, 14 mai, 2016, ora 11,00-
Artistul ceramist Silviu Ioan Soare expune la
Muzeul Municipal din Călăraşi o serie de lucrări, demonstrând preocupările sale
în zona expresiei formei şi posibilităţilor tehnice ale materialului. Obiectele
de ceramică sculpturală, cât şi cele aparţinând decorativului, sunt realizate
în ultimii 6 ani de creaţie, abordarea tematică fiind legată de portret, corpul
feminin, germinaţie şi spiritualitate. Expoziţia este şi o demonstraţie de
cercetare stilistică, artistul căutând să diferenţieze din punct de vedere
estetic compoziţiile, prin căutări inedite de reprezentare a ideilor.
Diversitatea este termenul ce caracterizează acest
grup de plastică mică pliat foarte bine
pe ansamblul operei de până acum a plasticianului. Rotunjumile formelor se
alătură unghiurilor, liniştea dintr-o curbă a torsului feminin completează în
mod fericit tensiunile regăsite în structurile filiforme ale oamenilor,
concepute în corsetul unor capcane denumite „ale viselor”. De la configuraţia
simplă a seminţelor concentrate câte trei în aceeaşi unitate structurală,
relevând prin acestea începutul lumii, Silviu Ioan Soare eviscerează discursul
vizual prin tratarea monumentală, de forţă arhitectonică a elementelor din „Totem-ritual
dacic”, din care vedem în expoziţie un detaliu relevant. Din aceste armonii
formale se decupează tehnicul specific ceramicii şi nobleţea materialelor
folosite. Frumuseţea lutului sau a gresiei concurează cu efectele glazurilor
sau ale patinării, tehnicile mixte încununând încercările de a combina experienţa
cu practica. Arderile la cuptor electric şi cu lemne, glazurile, pigmenţii
ceramici, arderile multiple sunt partea finală a demersului plastic realizat
prin modelaj manual, ceea ce face ca ludicul să surprindă prin variatele
indicii de joc cu materia.
Specialist în chimie organică şi ceramist
profesionist, cu masterat în sculptură, Silviu Ioan Soare a găsit formula de a
aduce două domenii diferite într-un punct în care era necesară suprapunerea lor
în scopul conjugării efectelor plastice cu partea brută, dar preţioasă a
materialului ceramic. Într-o paranteză am putea menţiona faptul că modele
artistice au constituit la un moment dat o preocupare benefică şi inerentă
pentru evoluţia ceramistului, ceea ce nu a însemnat că partea de originalitate
nu şi-a făcut apariţia imediat şi pregnant în orizontul său de creaţie, transfigurările sculpturale situând
demersul vizual al expozantului la intersecţia plasticii mici cu ceramica şi
forma tridimensională.
Asamblajul „Menora” este cel care ilustrează
interesul şi neliniştile artistului pentru conceperea unor formaţiuni compoziţionale,
care au debutat cu grupul de forme monolitice „Dabogete”, a continuat cu
altarul Totem-ritual dacic format din peste 60 de piese, fiecare lucrare de
acest gen putând fi amplasată în spaţiul stărilor de ordin spiritual aparţinând
unor străvechi civilizaţii.
Ana Amelia Dincă
Curatorul expoziţiei
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu